出会いを楽しみにしています

チケット購入の注意事項です。

★観覧中はいかなる形式の撮影撮影(携帯を含む)を厳禁します。撮影撮影机器を会場に持ち込まないでください(三脚、自撮り棒などの撮影机器を含む)。もし現場で発見された場合、スタッフ及び警備スタッフは直ちに引き止める権利があり、もし何度も引き止めるのが無効ならば、スタッフ及び警備スタッフは一時的に代わりに関連して撮影した器材を保存して公演が終わるまでです

★実名でチケットを検査して入場します:必ず検査してチケットを買う人の本人の身分証明書/電子身分証明書と本人の切符を買う情報を検査して、人の証明書の切符の3つが一致することができて、やっと入場することができます
★この公演のチケットは払い戻しには対応していません(チケットは有価証券で、普通の商品ではありません。その背後にある文化サービスの鮮度、希少性などの特徴があります。払い戻しには対応していません)
★チケット購入時に入場番号が生成されます:チケットを購入した方は秀働アプリのチケットボックスで入場番号を見てください。チケットバックは公演前に註文の支払いが完了する時間に従って自働的に並べ替えられます。秀働アプリを5.4.2以降(最新バージョン)にアップグレードします。
★入場と公演時間についてです。
日時:5月26日(日)20:00からです。
整列受付開始時間:18:00(上記の時間はあくまで目安です。実際の現場で行われたものです)
★前席ご希望の方は時間に気をつけて、早めのご来場をお願いします(順延はございません)。

★前の方は時間に気をつけて、早めにご来場ください。順番待ちの時間帯を逃した場合、チケット購入による入場番号は無効となります。
★前売り券+全席です。
A.当日は【18:00】から整列して入場券を待ちます(現地の都合により調整する場合があります)
B.時間指定後【暫定19:00以降】入場はその場の順番で行います。

観覧エリアです

現場での注意事項です

★現場は預包処(20元/件/場)と自働充電宝(4-5元/時間)があります。
★場内の各種外来の瓶入り缶飲料、食品、規制ナイフ、ライター、旗ざお、冷たい花火、ペット、アルコール製品、航空飛行机、テント、スツール及びその他の危険物の持ち込みを厳禁します。
★撮影撮影机器、三脚、自撮り棒など撮影机器の持ち込みはご遠慮ください。
★電子タバコを含め場内禁煙です。
★公演中は貴重品のお預かりをお願いします。
★観覧中、突発的なご協力が必要な場合は、すぐに場内スタッフまたは警備にご連絡ください。

小山田圭吾さんは1969年に東京で生まれ、中学時代からバンドを始め、日本が高度経済成長を遂げた80年代末を音楽活動の背景としています。彼と小沢健二が結成したFlipper's Guitarは、1989年から1991年までのわずか3年間の活動期間に、2人のメンバーが共に愛したイギリスのギターポップスをベースに、3枚のスタジオ・アルバムを出し続ける冒険を続け、日本の現代ポップスの流れを大きく変えました。

Doctor Head's World Towerのジャケットです

青臭いジャングルポップのメロディー、穏やかなボサノバのコード、時に狂気的なオルタナティヴ・ロックのディストーション、当時のヨーロッパで最も流行していたacid houseのダンス、そしてポップカルチャーのサンプリングと都市生活の録音の断片…… フリッパーズ・ギターが自分の音楽の中に蓄積した変化と豊かさは、大衆に親しまれている洗練された雰囲気とセンスのシンボルであり、またその全体に対する抽象と反逆でもある——小山田と小沢が「記録」した「平成の景気」の中で、渋谷とその背後にある日本全体は、「来る者拒まず」だったのです。進化の糧を厳選していますバンドの開放的な創作心は時代の気質と暗合して、1種の飲み込み、吸収して、それによって新しい世界を創造する無限の野心です。1991年に発表されたDoctor Head's World Towerは、The Stone Roses、Happy Monday、My Bloody Valentine、Primal Scream、ビートルズにしても、ネオンの輝く日本のショーウィンドウの中に入れて──他人のことを素直に教えながら、これほど自覚し、自信を持ち、目覚めたようなアルバムはなかなかない。  

解散後、小山田圭吾はCornelius名義で本格的にソロプロジェクトをスタートさせました。1994年にデビューアルバム「The First Question Award」を発表して以来、急速に創作力を爆発させる新たな段階に入りました。この時代の雑多な渋谷系の音楽美学に大きな足跡を残しました。フランス風、ブラジル風、ドイツ風の永遠機関のダンス、1960年代のナイチンゲールのようなメロディーなどは、汎大衆文化と生活様式から抽出された気楽さとユーモアの触媒の下で、予想できないような、そして喜んで落ち落ちれる体験を構成しました。Corneliusの個人プロジェクトは、小山田圭吾に作曲以外の自由を与え、マルチレイヤーの製作技術を極めることを促しました。このレコードは米国市場に入った後で、気難しい西洋の音楽評論家と音楽ファンのために持って行って小さくなく震撼させて、一挙に小山田圭吾が世界の音楽シーン内の地位を築きました。  

 

「渋谷系音楽のゴッドファーザー」という言葉は、今の視点で振り返ると、当時の小山田圭吾を要約したように感じます。フリッパーズ・ギターの短いながらも輝かしいバンド活動とファンタジアの爆発を経て、小山田圭吾は自己革新の段階に入り、厚みを増していきました。箇人の創作の分岐点——2001年のアルバムPointの中で、彼は四方八方の潮流を内面化して1種の「寸志」になります——集中して、正確です。

Pointアルバムジャケット
自身のスタジオ製作技術を研鑽、研鑽することにより、小山田圭吾は「塵に塵を染めることなく、欲に欲を出す」という超然としたスタイルを創り出しました。エキゾチックでポップな要素や豊富なサンプリングがありますが、Pointは彼のこれまでの作品と比べると、急激に変化して浮き沈みの激しい少年のような雰囲気は少なく、音や周波数の論理に力を入れ、自然で有機的なテクスチャーを作り出しています。

自制して選択して、小山田圭吾の身の流行の色を次第にあせさせて、大家の気品を現すことを始めます。その際、ポイントを賞賛した細野晴臣が、小山田に高橋幸宏の次のプロジェクトを手伝ってほしいと依頼し、そのプロジェクトが細野晴臣と高橋幸宏のツーピース、スケッチショーという形で実現しました。

Sensuousのジャケットです

2006年、小山田圭吾は自分の沈ませてきた製作理念を継続して、音を操る芸術を生涯の中で最も概念的なアルバムSensuousに集めました。この抽象芸術のような音の絵を完成させた後、彼の創作意欲は十分に発揮され、満足を得て、一時的に個人的な創作を放棄して、彼がかつて仰ぎ見た日本の音楽の先輩と肩を並べて、より深く格式の高いコラボレーションや公演に参加することができました。

この時期、彼はYellow Magic Orchestraのツアーギタリストとして、坂本龍一、細野晴臣、高橋幸宏と一緒に海外公演や音楽祭に参加しました。坂本龍一のソロアルバム「CHASM」の製作・レコーディングにも参加しています。また、有名なエレクトロニックプロデューサー「Fennesz」や彼の子供の頃の憧れだった元JAPANメンバー「Steven Jensen」と共演し、坂本龍一の一人ライブを披露しています。高橋幸宏はソロ・ツアー・バンドを結成するために、Towa Tei、砂原良徳、権藤知彦、LEO今井などのスターミュージシャンを集め、METAFIVEというプロジェクトも立ち上げました。

小山田圭吾と細野晴臣です

異なる音楽家の広範な注目と認可、また小山田圭吾のために先鋒の芸術家の小野洋子の脚光を呼びました。Yuka Honda (Cibo Matto、Plastic Ono Band)とSean Lennon(小野とレノンの息子)の推薦を経て、小山田は2012年ごろにオノ・ヨーコのPlastic Ono Bandに加入しました。2枚のアルバムとツアーに参加しました  

2010年代半ばの小山田圭吾は、ソロ作品こそ発表していませんが、ジャンルを超えたコラボレーションで音楽に対する多様な理解を示しています。同時期に劇場版アニメ「攻殻機動隊ARISE」やNHKの子ども番組「デザインAh!」などの映画やテレビの作品を創作したことがありますあるいは暗くて明るい肉声の音楽。

そして2017年、ついにコーネリアスの名が再現され、さらなる進化で小山田圭吾に対する認識が塗り替えられました。11年ぶりのアルバムMellow Wavesでは、潮騒のようなリバーブが、すべてを隠密にしてくれます。バンド時代の急速な蓄積、箇人時代の熟慮、加えて多くの日本の音楽史を担う人物との長期的な協力の恩恵を受けて、今の小山田圭吾に簡単で明晰な風格あるいは枠を超えさせました。あれらの時代の源の、よく知っている音があります——サンプリングと豊富な既存の音楽の元素、および経典の技法——たとえば耳に心地よいハーモニーとギターの効果、彼の日臻化境の功力の作用の下で、すべて表象を失って、溶けて1回の考えの一致する夢になります。柔らかく弾力のある音の空間は、現在の小山田の創作の中心である情と境の結合に適した背景を提供しています。

そして2017年、ついにコーネリアスの名が再現され、さらなる進化で小山田圭吾に対する認識が塗り替えられました。11年ぶりのアルバムMellow Wavesでは、潮騒のようなリバーブが、すべてを隠密にしてくれます。バンド時代の急速な蓄積、箇人時代の熟慮、加えて多くの日本の音楽史を担う人物との長期的な協力の恩恵を受けて、今の小山田圭吾に簡単で明晰な風格あるいは枠を超えさせました。あれらの時代の源の、よく知っている音があります——サンプリングと豊富な既存の音楽の元素、および経典の技法——たとえば耳に心地よいハーモニーとギターの効果、彼の日臻化境の功力の作用の下で、すべて表象を失って、溶けて1回の考えの一致する夢になります。柔らかく弾力のある音の空間は、現在の小山田の創作の中心である情と境の結合に適した背景を提供しています。

Mellow Wavesのカバーアルバムです

日本の音楽雑誌「Music Magazine」では、2019年4月に発売された創刊50周年特集で、編集者と音楽評論家による「日本の音楽アルバムベスト50」を発表しました。その中で、です。小山田圭吾は、Flipper's Guitarの3枚組アルバムDoctor Head's World Tower(12位)、Camera Talk(45位)、Three Cheers for Our Side(87位)を発表しています。位)、Cornelius名義のソロアルバムFantasma(31位)、Sensuous(37位)、Point(44位)と合計6度ランクインしています。Mellow Wavesも100位圏外で取り上げられています(135位)。

Music Magazineです 「日本の音楽ベスト50アルバム」です
小山田圭吾と小沢健二の画像はタイトルの真下中央にあります

小山田圭吾の重要性を感じさせる一方で、創作の時期を問わず創造力を持ち続けていることを示す重みのあるランキングとなりました。

2024年5月末、小山田圭吾はまもなくMellow Wavesの姉妹編——Dream In Dreamを持って、中国の音楽ファンの前に来ます。よりミニマリズムの傾向があるにもかかわらず、この新作はファンにコルネリウスの生涯を貫く様々な手がかりと意味を悟らせることができます。それは小山田圭吾の日本の音楽と日本の文化に対するさざ波のような思考で、復雑な波紋はいつも透き通っていて、未来の輝きを反射すると同時に、人にちらっと歴史と伝承の河床を垣間見ることができます。